Arya Rambod (2004, Iran) is een interdisciplinair kunstenaar, momenteel gevestigd in Zürich. Zijn werk onderzoekt de relatie tussen infrastructuur, menselijk gedrag en economie aan de hand van bewegend beeld, installaties en digitale media. Door onderzoek en experiment te combineren, herconfigureert hij infrastructurele systemen binnen affectieve en historische kaders en legt hij hun onderliggende spanningen bloot.
Lotus Parel van Zoggel is student BEAR Fine Art aan ArtEZ. In haar werk combineert zij keramiek, schilderkunst en papier-machésculpturen in installaties waarin verschillende disciplines met elkaar in dialoog treden. Ze onderzoekt thema’s als familiedynamiek, sociale druk, idealisering, nostalgie en relaties. Haar werk richt zich op vaak onderbelichte vormen van huishoudelijke arbeid en de hardnekkigheid van traditionele genderrollen binnen het dagelijkse gezinsleven.
Merel Hoogendijk (2003) is een kunstenaar die voornamelijk werkt met tekenen en daarnaast soms met schilderkunst, animatie en installatie. Ze koestert nieuwsgierige, vluchtige momenten, als een vogel op haar eieren, en vindt troost in hun warmte voordat ze veranderen en voorbijvliegen.
Milan van der Stouw (2001) werkt met materialen die hun eigen stille verzet lijken te voeren. Na een praktijk te hebben ontwikkeld rond het verzamelen en herassembleren van afgedankte objecten, past hij zijn onderzoek naar potentie en betekenisvorming nu ook toe op tekeningen. Door de intentie van het potlood te volgen, ontstaan grafietlijnen die vormen aannemen vanuit het karakter van de lijn zelf. Door schetsen als een autonoom medium te benaderen, onderzoekt hij openheid, leegte en vorm. Zijn interesse in materialiteit leidt hem daarnaast naar houtbewerking en traditioneel handgereedschap, die steeds vaker onderdeel worden van zijn mixed-media-installaties. Naast zijn individuele praktijk maakt Van der Stouw deel uit van The Barattolo Projects, een collectief dat zich richt op het delen van artistieke kennis en het bevorderen van duurzaam en gemeenschappelijk samenleven.
Ouiee Seo Yeon Park verricht op speelse wijze een autopsie op beeldkwaliteiten — zoals resolutie, onderschriften en nawerkingen — via papieren sculpturen en film. Door terug te keren naar momenten van lachen, fascinatie en overtuiging onderzoekt Ouiee hoe plezierige en vertrouwde vormen discussie en instemming kunnen verhullen door gedeelde verlangens en overtuigingen te produceren. Dit onderzoek vertrekt vanuit persoonlijke ervaringen met televisiekomedies, tentoonstellingsroutes, noise cancelling en militaire Armed Forces Day-festivals.
Sam Zanardo is een visueel kunstenaar en performancekunstenaar uit Italië, momenteel gevestigd in Nederland. Vanuit een achtergrond in dans en vechtsporten richt hun praktijk zich op uithoudingsvermogen, beperking en herhaling, en onderzoekt hoe transformatie mogelijk is binnen vooraf bepaalde structuren en regels. Door fysiek veeleisende handelingen en het gebruik van massamediaplatforms benadert Sam subjectiviteit als een voortdurend proces van ontbinding en herconfiguratie. In het huidige werk verkent Sam storytelling via performance, film en schrijven, waarbij folklore, rituelen en magie uit Zuid-Italië samenkomen met religieuze tradities, persoonlijke verhalen en media-archieven.
Yubin Lee onderzoekt via tekenen vragen rond bestaan, transformatie en zelfreflectie. Geworteld in de boeddhistische kunstvorm Thangka en meditatieve praktijk ontvouwt Lee’s werk zich via Saerang-i (새랑이), een autobiografisch personage dat zich beweegt door groei, verlangen, acceptatie en bewustzijn. Hoewel het werk vertrekt vanuit persoonlijke ervaringen, houdt het zich ook bezig met politieke, ecologische en sociale structuren en bevraagt het dualisme, hiërarchie, stereotypen en antropocentrisme. Met gedetailleerde, contemplatieve beelden, gemaakt met materialen als Hanji, inkt en rijstpapier, nodigt Lee de toeschouwer uit tot introspectie en reflectie.
